Rock to rock

• 1. 踏旅 4:46 曲意
  踏旅

  踩著堅定的步伐，我們出發；在一個初春的清晨！懷著希望，踹著夢想，我們擁有的是對於「未來」的一種努力不懈的熱情。
  琵琶riff起頭，後面用英式搖滾的句型做出移動的感覺。不管是舒緩還是激昂的段落，本曲都特意留下許多空隙，給每個樂手留下發揮的空間。全曲的音量起伏（Dynamic range）變動較大，樂手需要一定程度的控制力。
  
• 2. 金石之戰 3:08 曲意
  金石之戰

  『殺將過來！！』金石乃中國樂器之分類，「金石之戰」實意為「音聲之戰」。琵琶善武，指毫千軍、對壘他聲。這樣一場精彩絕倫的過招，充分呈現了琵琶最戲劇性的聲響效果。
  90年代美國西岸搖滾/重金屬的曲式，有一些funk的元素在裡面。主樂句雖然沒有轉調，但是大量混合了各種音階來制造情緒（Phrygian, Dorian, 藍調音階等），中後段拆解了一些前面的riff來達到變拍（time signature change）的效果。
  
• 3. 凝望 3:58 曲意
  凝望

  有的時候，心裡有一種凝望。像是媽媽的搖籃曲，像是愛人溫柔的眼語。或許是思念吧？卻更像是一種渴望，渴望一如從前的擁抱。
  帶著中國風的情歌旋律起頭，pre chorus使用調式互換（model interchange）來制造情緒的轉移。副歌轉回原調使用同樣的旋律慢慢的變成大氣的80年代power pop/power metal。最後再轉回小調，以類似90年代饒舌金屬的riff結尾。
  
• 4. 粉紅色的情書 4:50 曲意
  粉紅色的情書

  手裡攥著一封送不出去的情書，臉上泛著甜甜的傻笑。有人說愛戀的美好總是只在個人的幻想中，所以這封粉紅色的情書，是我們送給每個心中藏著詩句的戀人們～！
  主題走的和弦進行和voice leading用的都是比較偏日系的概念，同時使用了很多電吉他空間系的效果，退到後面讓琵琶發展自己的旋律。間奏的部分還是希望跟流行音樂做出一些區別，和弦進行走的是降二級到一級這種情緒張力很強的排列組合。吉他solo使用了對話的概念，用了兩把完全不一樣的表現手法進行自言自語的對話。
  
• 5. 悲傷藍調 3:26 曲意
  悲傷藍調

  悲傷有時候只是淡淡的，就像眼角的一抹細紋。不需要特別的張揚，但懂得的人就懂！
  藍調是一種承載著滿滿文化的音樂風格；琵琶以另一種絮語式娓娓道來。這首曲子將兩種截然不同的音樂美學放在了一起揉捏。在編曲的設定上特意把年代推後到已經混到Gospel跟爵士和弦的藍調時期。在吉他前奏打完招呼以後，讓琵琶這個承載著另外一種滿滿文化的樂器說自己的故事。後段吉他旋律用了調式互換（model interchange)這種類似藍調的概念來發展，同時盡力維持藍調吉他應有的手感。
• 6. 沙漠裡的一朵花 5:33 曲意
  沙漠裡的一朵花

  荒蕪的沙漠為何會開出一朵鮮花？莫不是海市蜃樓？澄淨的心湖滋養了孤獨的花朵，無法迎風搖曳，卻格外堅毅挺拔！
  電貝斯一開始將情緒導入一種惆悵感，隱喻著生活的無奈與現實的窘迫。琵琶就是這首樂曲裡的花，蕭颯中帶著悠思。中間琵琶的華彩，以傳統文曲的方式編排，呈現孤獨的自語。全曲意旨在呈現無論身處怎樣的困境之中，卻依然堅定目標、克服重重困難的精神。
  
• 7. 光陰 3:48 曲意
  光陰

  泛黃的相紙，留下的不只是相紙上的片刻笑容。有太多的回憶總能讓我們念念不忘，那些個青蔥歲月裡的衝勁與美好；在心上刻下的印記。
  主題從琵琶發展出來的，在編曲上帶著老fusion風味的old school風格。電吉他跟bass的solo和弦進行是很典型的老fusion, 希望盡量的做出懷舊老照片的感覺。最後一段在旋律不動的前提下，我們特別扭曲了主題樂句的呼吸，讓它的拍子變成5/4 5/4 6/4 5/4。這地方同時也是鼓手的solo。（對樂手來說這樣solo算是有一點點難度） 最後unison的地方，我們把整個主旋律連拍子一起強制倒過來，算是象徵回到過去的一種努力。
  
• 8. 逐光 4:37 曲意
  逐光

  是的！有時候我覺得我們就像小草，雖然襤褸檻險仍然向光。當陽光灑滿樹葉，透出滿溢的幾何光影，我就知道幸福在不遠處。
  樂曲主旋律線走美式鄉村音樂的風格。中間有段bluegrass的riff，除了給鼓手的solo當襯底, 也是後面轉調的伏筆。不同於一般樂曲升調的方式，這邊降了一個全音，把情緒歸零。再靠樂手solo的build up把情緒拉回高點。Coda停在五級和弦也是一般流行音樂比較少見的處理方式。
  
• 9. 進擊的大輔 3:32 曲意
  進擊的大輔

  激奮人心的節奏律動，常常會讓人充滿正面的能量。進擊的大輔就是我們樂團鼓手根石大輔的信念，也是我們全團的信念。
  通常鼓在樂團之中，總是處於節奏性的伴奏位置。這首由鼓手創作發展，並充分展現技巧的樂曲，難得的讓鼓當家作主！樂曲當中有許多“Unison”的地方。在最後也特別設計了整個樂團Unison跟Bass Solo彈Call and Response的橋段。Bass Solo很好的展現了樂手的個人特色。結尾以rap metal風格的riff呈現，讓曲子在依然抖擻的精神中結束。
  
• 10. 鷹 5:18 曲意
  鷹

  遠眺山嵐空谷薄暮，只見得孤鷹遨翔一圈又一圈。卸不下一身的驕傲，即使只是矗立俯視的神情。猶如見山即山、見水亦水的禪者。
  琵琶善擬聲。在虛實轉換之間，與電貝斯、電吉他在音色上呈現寬廣空靈的氣場。琵琶以音色、右手技法的轉換同一旋律的開展為表現方式。主要呈現琵琶與電子類樂器在音色上的融合與相互特質的展現。